來源：Netflix
《抽象：設計的藝術》是Netflix原創紀錄片系列，介紹活躍於世界舞台的設計師、藝術家與發明家，一同深入他們的思維邏輯，看他們如何在多種領域中創造出能左右文化與未來的大師傑作。2019年播出第二季，共六集。
本篇記錄第三集 — 露絲．卡特（ Ruth Carter）對戲服的熱情與創作脈絡。
露絲．卡特
卡特是戲服設計師，同時也是以視覺說故事的專家。製作過《黑潮麥爾坎》、《逐夢大道》、《勇者無懼》、《為所應為》和《黑豹》等廣受好評的電影，更以《黑豹》一片中非洲未來主義式的設計榮獲奧斯卡最佳服裝設計獎。經常與金獎導演史派克．李合作。
「我的工作是講故事。」
她認為戲服設計是替想法賦予生命。要對角色的特色、身份有點了解——住在這什地方？有什麼信仰？以外表來反應現實。因此卡特的衣服很難讓人發現是特別設計出的戲服，就像角色本身確實擁有的衣服。
《黑豹》，來源：Netflix
設計思考
分析劇本
了解攝影指導想用的色調和導演對角色的想法，去想像觀眾會看到什麼。將這些想法運用布料和顏色融入意境。
《為所應為》（Do the right thing）讓美國中部大多數觀眾看到沒體驗過的文化，使嘻哈時尚大為流行。
《為所應為》，來源Netflix
電影中大量地紅色、黃色、黑色、綠色全是模仿不同西非國旗。卡特用鮮豔的色調作為抗議的象徵，展現流行文化如何反映在市中心貧民區，也使這部電影成為美國最具影響力的種族電影之一。
時代背景
研究服裝背後時代、人物的故事、當時的顏色和經濟體系，一旦了解角色周遭的世紀，就能以設計來補助故事。
「我認為服裝是有生機的，一旦了解角色周遭的世紀，就能以設計來補助故事。」
《黑潮麥爾坎》（Malcolm X）一片中，卡特想把40年代充滿活力的哈林精神帶入電影。於是她廣泛研究40和50年代的幫派文化，重現當時反叛青年的象徵性服裝——「阻特裝」。
《黑潮麥爾坎》，來源Netflix
使用情緒板Mood board檢視實質上的問題
想法看起來像什麼？如何設計才能呈現？將布樣、雜誌剪貼、素描、草圖、原始電影照片等全放在情緒板上 ，設想用的材料所能呈現的效果及景象中的細節。
來源Netflix
靈感來源
路人
她時常走上街觀察路人，看他們的衣服和舉手投足的模樣，在腦海替他們的生活編故事。很多時候衣服能表現出一個人。
同理心
卡特研究非裔美國人的過去，喜歡讀以前逃跑奴隸的廣告，其中詳細敘述奴隸的身形和年齡，將這些細節加在演員身上，避免以刻板印象執行。她總是堅持展現出真實的一面，用戲服設計出人性，替故事主角帶來尊重。
如她在片中所說：
「我們為了娛樂而去看電影，某種程度上也是學習，這是文化的一部分，也標記了我們在歷史的重要性，假如我肩負著這個重大責任要替文化著裝，我想要更上一層樓，比過去的人更努力。」
我們看到她如何透過服裝，將人性、情緒表達得不只有歷史準確性，還能令人想像黑人生活的可能性，致力消除負面印象。
來源Netflix
Comments